誰(shuí)都沒(méi)想到，《封神第一部：朝歌風(fēng)云》竟然能那么火爆。

票房，從起初預(yù)測(cè)的10億，落到現(xiàn)在的24億。

(資料圖片)

這當(dāng)然得益于觀眾的鼎力支持。

很多觀眾應(yīng)該都經(jīng)歷了這種變化：看片前狠狠唱衰，看片后果斷成了精神股東，動(dòng)不動(dòng)就要關(guān)注下它的票房走勢(shì)，還要抱怨一句：“怎么漲得那么慢！聞太師何時(shí)能回朝！”

那么。

當(dāng)我們?cè)谥С帧斗馍瘛窌r(shí)，到底在支持什么？

《封神》給派爺最大的震撼是：影片真的太考究了。

比如殷商恢弘壯闊的龍德殿中的屏風(fēng)、柱子，都是手工雕琢。

比如服裝上的細(xì)節(jié)，都是手工縫制。

即便再微小的配飾，都有精美設(shè)計(jì)。

做這么細(xì)致，觀眾又看不到，真的有必要嗎？

當(dāng)然，它提供了一種真實(shí)的質(zhì)感，即便看電影時(shí)難以聚焦全部，但也會(huì)被無(wú)形的感覺(jué)所震撼。

而一部成功的史詩(shī)電影，最終是關(guān)于人的。

《封神》也不例外。

演員的選擇，就變得無(wú)比重要。

這也是今天派爺著重想聊的內(nèi)容。

《封神》里的演員們也有著當(dāng)下內(nèi)娛所缺乏的質(zhì)感。

它做了一個(gè)漂亮的、史無(wú)前例的示范，這對(duì)整個(gè)行業(yè)都起著無(wú)比積極和重要的意義。

導(dǎo)演烏爾善拍《封神三部曲》，最重要的改編是將故事設(shè)定為“年輕人的成長(zhǎng)歷程”。

從戲劇角度看，其核心是父子關(guān)系。

電影要扎實(shí)，紂王很重要，“質(zhì)子團(tuán)”同樣至關(guān)重要。

片中，費(fèi)翔詮釋的紂王魅力四射。

論英勇，他是戰(zhàn)士們心中的神；論嫵媚，妲己也要避其鋒芒。

費(fèi)翔，擁有出眾的形象與演技。

那年輕演員呢，上哪去找？

烏爾善想到了一個(gè)非常大膽的想法：海選。

時(shí)間：從2017年1月到2018年4月，歷時(shí)16個(gè)月。

范圍：包括中國(guó)各地的全球華人地區(qū)，這也意味著，劇組把全球有意或有條件做演員的亞裔都挑了一遍。

什么樣的人可以入選？

導(dǎo)演烏爾善看重“天賦”，不僅是個(gè)人形象，還包括鏡頭前的靈性。

表演指導(dǎo)劉天池看重素人身上散發(fā)的“野性”。

同時(shí)，他們面臨任何事務(wù)時(shí)都能極度專注、永不屈服。

總之，《封神》劇組想要的效果是，演員的本色與角色的氣質(zhì)要有某種契合度。

為此，以烏爾善為首的團(tuán)隊(duì)展開(kāi)了廣泛而深入的選角工作。

在全球設(shè)立8個(gè)試鏡小組。

大規(guī)模面試，組織了20次以上。

烏爾善看了15000個(gè)人的資料，并親自面試了1400人左右。

最終進(jìn)入演員訓(xùn)練營(yíng)的，只有30多人。

除了質(zhì)子團(tuán)，妲己的人選也非常難找。

拍攝《封神三部曲》，烏爾善想塑造一個(gè)全新的妲己形象，扔掉“紅顏禍水”的大鍋。

重要的標(biāo)準(zhǔn)是，要美，但不能妖艷，更不能庸俗。

海選的意義在哪里？

最簡(jiǎn)單的一層是，參與面試的人幾乎都是普通人，他們無(wú)比看重這個(gè)機(jī)會(huì)，并愿意為這個(gè)機(jī)會(huì)孤注一擲。

比如于適在接受采訪時(shí)，就表露過(guò)這種興奮之情。

但在進(jìn)入演員訓(xùn)練營(yíng)之前，他們絕對(duì)想不到自己將要面臨什么。

可以說(shuō)，《封神》的演員訓(xùn)練營(yíng)，就是這些素人演員所經(jīng)歷的一場(chǎng)大型醫(yī)美。

來(lái)看看“訓(xùn)練前”與“訓(xùn)練后”。

能有如此脫胎換骨的蛻變，必然要經(jīng)歷痛苦的磨礪。

前不久，《封神》官微po出了訓(xùn)練營(yíng)的課程表。

訓(xùn)練時(shí)間從2018年1月到2018年6月，為期24周。

導(dǎo)演烏爾善要求很高，他希望這些入選者可以擁有古代戰(zhàn)士的精氣神，有健壯的體魄，會(huì)動(dòng)作戲，能騎馬射箭。

課程安排循序漸進(jìn)，也非?？茖W(xué)：表演課、動(dòng)作課、馬術(shù)課、古典文化課、音樂(lè)課、舞蹈課。

其中，表演課是訓(xùn)練的核心。

烏爾善特意邀請(qǐng)業(yè)界前輩親自指導(dǎo)。

表演藝術(shù)家李雪健傳授表演方法。

金牌編劇蘆葦，從劇本的角度，講述演員在表演時(shí)應(yīng)當(dāng)注意的細(xì)節(jié)。

這些表演課的目的，不是傳授速成的表演技巧，而是激發(fā)演員們的真摯情感，走進(jìn)自己所飾演的角色。

馬術(shù)課，存在著一定的危險(xiǎn)性。

演員們必須要從最基礎(chǔ)的知識(shí)學(xué)起，然后才是上馬、練習(xí)。

導(dǎo)演烏爾善還提出去草原拉練，2天，跑60公里。

在采訪時(shí)，于適就曾講述過(guò)騎馬需要注意的細(xì)節(jié)，比如怎樣控韁、給腳、切韁。

馬術(shù)課給他最大的啟示是明白了控制的意義。

有意思的是。

在結(jié)束訓(xùn)練營(yíng)后，他就參與了馬術(shù)比賽，還拿了獎(jiǎng)。

古典文化課。

老師以專業(yè)知識(shí)的形式，讓演員們回到古代，對(duì)自己將要飾演的角色有輔助性的認(rèn)識(shí)。

音樂(lè)課。

讓演員們接觸知名的或者前所未聞的樂(lè)器，學(xué)習(xí)演奏的方式，展示樂(lè)器的魅力與韻味。

舞蹈課。

掌握舞蹈的動(dòng)作要領(lǐng)，并憑借舞姿傳達(dá)人物的個(gè)性與情感。

以娜然為例。

導(dǎo)演烏爾善講戲時(shí)特意強(qiáng)調(diào)，她要演出角色身上的“動(dòng)物性”。

為此，劇組做了半年的狐貍研究，并讓娜然觀察狐貍的習(xí)性，學(xué)習(xí)它們的動(dòng)作細(xì)節(jié)。

此外，《封神第一部》中，有場(chǎng)戲非常重要。

伯邑考為了救回父親姬昌，想盡辦法討好紂王。

紂王精神激越，猛烈擊鼓，伯邑考吹奏著篪，而妲己則在大殿內(nèi)翩然起舞。

這場(chǎng)戲有著明顯的情色意味，要傳達(dá)出這層隱晦的感覺(jué)，舞蹈便至關(guān)重要。

而一段不到2分鐘的舞蹈，娜然練習(xí)了半年。

進(jìn)入訓(xùn)練營(yíng)，除了專業(yè)的指導(dǎo)與訓(xùn)練，還有什么好處？

這里有著濃郁的比拼氛圍。

說(shuō)白了就是卷。

為了拿到更好的角色，為了塑造好自己的角色，每個(gè)演員都竭盡全力，以呈現(xiàn)出最好的狀態(tài)。

你讓我每天訓(xùn)練我不會(huì)慌 我不會(huì)害怕

你讓我在酒店休息 人家在上課

我會(huì)很慌張

經(jīng)歷了這些訓(xùn)練，這些演員們真的成了鮮衣怒馬的少年，成了威武的殷商勇士。

所以，觀眾才能看到質(zhì)子軍團(tuán)跟隨殷壽在戰(zhàn)火中騎馬狂奔的場(chǎng)面，才能看到龍德殿上那段斗志昂揚(yáng)的、洋溢著無(wú)限榮光的戰(zhàn)舞。

而不管是從《封神》幕后紀(jì)錄片彈幕，還是輿論場(chǎng)上的反饋看。

一種聲音，越來(lái)越難以忽視。

《封神第一部》上映，將一眾新人真正托舉了出來(lái)——

于適（姬發(fā)）、陳牧馳（殷郊）、娜然（妲己）、此沙（楊戩）、武亞凡（哪吒）、侯雯元（崇應(yīng)彪）、黃曦彥（姜文煥）、李昀銳（鄂順）……

在接受采訪時(shí)，導(dǎo)演烏爾善還心有余悸——

這個(gè)項(xiàng)目比較有風(fēng)險(xiǎn)的地方是，主要的演員都是素人，在此之前從來(lái)沒(méi)有接受過(guò)系統(tǒng)的表演訓(xùn)練，也沒(méi)拍過(guò)戲，這是他們第一部作品?；仡^來(lái)看，是一個(gè)比較冒險(xiǎn)的選擇。

他們經(jīng)過(guò)海選，脫穎而出，他們就是萬(wàn)里挑一。他們通過(guò)自己的才華和努力，爭(zhēng)取到了相應(yīng)的角色。從電影最后的呈現(xiàn)來(lái)說(shuō)，超過(guò)我的預(yù)期，我非常滿意。

從這段話中，你能聽(tīng)出導(dǎo)演曾經(jīng)的擔(dān)心和現(xiàn)在的欣慰。

因?yàn)楦鶕?jù)以往的經(jīng)驗(yàn)，流量演員是項(xiàng)目的保證。

但這也帶來(lái)了很多的問(wèn)題：演員片酬高，導(dǎo)致其他部分必須縮減成本；演員實(shí)力若不夠，必須調(diào)整劇本或者拍攝方式，以配合演員完成工作；乃至宣傳，也要圍繞演員來(lái)做話題。

一句話：項(xiàng)目要圍繞著流量演員轉(zhuǎn)，成敗也往往由流量演員決定。

這樣的例子太多太多。

而《封神三部曲》的一個(gè)創(chuàng)舉便是，它改變了這種看似穩(wěn)妥實(shí)則傷害創(chuàng)作的做法。

選擇合適的新人。

讓演員遷就戲，而不是讓戲遷就演員。

選擇合適的新人。

將項(xiàng)目成本投資到資料搜集、劇本創(chuàng)作、服化道、特效等后期的制作上去，從根本上提升作品的品質(zhì)，并培育更加健康的影視生態(tài)。

從戲說(shuō)起吧。

這是《封神第一部》最后一個(gè)重場(chǎng)戲，也是演員于適出演的第一場(chǎng)戲，騎著雪龍駒逃回西岐。

有要求：必須要等日出，光線到位了才能拍攝。

為此，于適每天三點(diǎn)開(kāi)始化妝，他的狀要化四個(gè)小時(shí)。

每天早起，只為一個(gè)鏡頭。

因?yàn)榘策_(dá)盧西亞種馬性格非常暴躁，出于安全考慮，導(dǎo)演組建議用替身演員完成部分馬戲。

于適拒絕，決定親身上陣。

于適這么拼，不僅僅是要演好一場(chǎng)戲，更是想讓所有人證明——

你們選擇我，沒(méi)錯(cuò)。

試想。

流量演員，哪一個(gè)敢有這樣的魄力？

或者退一步問(wèn)，又有誰(shuí)有基本的騎馬能力？

縱觀當(dāng)下的影視劇中。

但凡有騎馬戲或者動(dòng)作戲，鏡頭基本稀碎，全靠剪輯拼湊。

而在《封神》中，個(gè)個(gè)新人，都有不輸于適的實(shí)力。

再比如飾演鄧嬋玉的那爾那茜。

還記得聞太師回朝的彩蛋嗎？

鄧嬋玉只有2秒的騎馬鏡頭，威風(fēng)凜凜，既颯又酷。

之后不久，演員那爾那茜又憑借訓(xùn)練時(shí)的動(dòng)圖上了熱搜。

評(píng)論區(qū)不乏這樣的聲音：“內(nèi)娛有救了！”

所以，在派爺看來(lái)。

我們支持《封神》，正是因?yàn)椤?/p>

它代表著中國(guó)神話史詩(shī)大片踏上了新的征程。

它意味著花了重金、投入了巨大心力的作品能夠贏得尊重。

它同時(shí)也證明了，好演員是可以培育起來(lái)的。

不必將寶押在流量身上，內(nèi)娛能夠自我凈化，蕩滌風(fēng)氣。

發(fā)布于：上海

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